《삶을 지탱하는 행위와 삽질》(2024, 슬도아트) 전시 전경
Installation view of the solo exhibition Life-sustaining Actions and Futile Attempts: Digging, Seuldo Art, Ulsan, South Korea, 2024

어리석은 자와 괴물, 4K 단채널 영상, 5분 31초. 2024
The Fool and the Monster, single-channel video, 5 min 31 sec, 2024

  작업에 전반에 등장하는 괴물 투수는 삶을 의인화하는 캐릭터이다. 추상적인 개념인 ‘삶’을 물질계에 실체화한 것으로, 지속해서 삶을 살아가야만 하는 우리에게는 빌런이자 또한 동반자이다. 괴물 투수는 자신의 몸을 조금씩 분리하여 우리에게 투구하고 허공이나 바닷물을 퍼내는 의미 없는 삽질을 계속하기도 한다. 괴물 투수를 통해 묘사하는 삶은 자신의 의지와 상관없이 버겁고, 예기치 못한 실수와 불안을 동반하지만, 그 속에서 분명 찰나 같은 행복과 즐거움을 기억하고, 다행히 시간이 흐를수록 삶에 점차 능숙해지는 인생을 이야기한다. 

   The Fool and the Monster의 괴물 투수는 뉴욕 타임스퀘어와 울산의 구시가지를 교차하며 투구한다. 영상 전반에 나오는 괴물 투수의 주제가는 30대 후반의 작가가 느끼는 사회적 고립과 그럼에도 관계속에서 경험하는 사랑,분노, 위안 등 복잡한 감정을 괴물의 형상으로 표현해 작곡한 노래이다. 괴물은 작가가 처한 현실 속의 내면적 갈등을 상징하며, 타임스퀘어의 번잡함과 울산의 고요한 구시가지가 교차하는 장면을 통해,  인물의 복잡한 심리적 여정을 시각적으로 표현한다. (작가 노트)​

   The recurring figure of the "Monster Pitcher" in my work is a personified embodiment of life itself. It is the materialisation of an abstract concept—life made visible through a character that is both villain and companion to those of us who must continue living. The Monster Pitcher throws parts of its own fragmented body towards us like pitches, or persistently shovels into air or seawater in futile, repetitive gestures. Through this character, life is portrayed as burdensome and unrelenting—filled with accidents and anxieties beyond one’s control. Yet even within that turbulence, there are fleeting moments of joy and clarity, and over time, we learn to navigate life with a little more ease and acceptance.​

   In The Fool and the Monster, the Monster Pitcher traverses between New York’s Times Square and the old town of Ulsan, casting pitches across contrasting urban landscapes. A song composed specifically for the piece accompanies the video—a theme that gives voice to the artist’s experiences of social isolation in her late 30s, and the entangled emotions of love, anger, comfort and longing that persist within relationships. The Monster becomes a symbolic reflection of the artist’s inner conflicts, and the interplay between the chaotic vibrancy of Times Square and the quiet familiarity of Ulsan serve as a visual metaphor for the complex psychological journey of the self.

인생 차, 4K 단채널 영상, 사이드 미러, 후미등, 나무, 2024
​A Car of Life, single-channel video with installation elements (side mirror, hazard lights), 2024

  자동차 구조물 인생 차는 불확실한 삶 속에서 끊임없이 행위하고 이동하며 자신의 인생을 지탱하며 나아가는 개인의 모습을 비유한다. 자동차의 앞 유리 부분에 있는 영상 속 파도치는 바다의 모습과 백미러 속 삽질하는 괴물 투수의 모습은 인간의 의지와 상관없이 결국 몰아치며 흘러가는 삶의 연속에서도 끊임없이 삽질 혹은 노를 젓는 행위로 자신의 인생을 주도하고자 노력하는 인간의 삶의 여정을 보여준다. 동시에 인생 차 후미의 불규칙적으로 깜박이는 비상등은 개인의 삶의 두려움과 불안감을 시청각적으로 은유하며, 도망치고 싶기도 하고, 잘 살아가고 싶기도 한 복합적이고 동시다발적인 삶의 감각을 표현한다. (작가 노트)

  The sculptural installation A Car of Life metaphorically portrays the individual navigating an uncertain life—constantly acting, moving, and sustaining themselves. Projected onto the front windscreen is a restless sea, while the rear-view mirror reveals the familiar figure of the Monster Pitcher, endlessly shovelling. Together, these images evoke the human effort to steer one’s life forward through the tide of events that often unfold beyond our will or control.​

  The act of shovelling—known in Korean as 삽질 (sap-jil)--carries cultural connotations of repetitive, often thankless labour. In this work, it becomes a visual metaphor for the will to endure and the desire to shape one’s course even amid chaos. The Monster’s action becomes an echo of rowing through waves, striving to direct a life that never fully submits to personal intention.
At the rear of the installation, hazard lights flash irregularly—an audiovisual metaphor for personal vulnerability and anxiety. They suggest the duality of wanting to escape and longing to live well—a simultaneous, conflicting emotional state that resonates with the complexities of contemporary existence.

난 행복할 거야, 4K 단채널 영상, 3분22초, 2024
I Will Be Happy, single-channel video, 3 min 22 sec, 2024

  울산 백양사에서 촬영된 영상 I will be happy는 어려운 삶 속 불행들이 감정을 잠식해 나가면서 점점 행복이 멀어져 가는 것 같은 순간에도 자신의 삶을 잡고 생존하기 위해 노력하는 개인의 행위를 삽질(절대 포기하지 않고, 반복되는 삶의 행위)로 부처님 오신 날 소망을 담아 연등을 달아 기원하는 것처럼 삽질들이 결국 새로운 미래의 희망 불씨가 되기를 기원하는 퍼포먼스 영상이다.  (작가 노트)

  Filmed at Baeyangsa Temple(白楊寺) in Ulsan , I Will Be Happy is a performance video that reflects on the act of survival in the face of emotional erosion. Even in moments when misfortune seems to erode the possibility of happiness, the individual continues to grasp at life—digging not with tools, but through gestures of endurance and repetition.​
  The shovelling gesture--삽질 (sap-jil) in Korean—represents the ongoing labour of existence, a refusal to give up despite emotional exhaustion. In this work, it becomes a devotional act. Much like the lighting of lanterns during Buddha’s Birthday, each act of shovelling is a wish cast into the world—a hope that even these futile-seeming gestures might ignite the flame of a future happiness.

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Let me go, 디지털 피그먼트 프린트, 80x40cm, 2024
Let me go, digital drawing series, pigment print, 2024